编者按：“十五五”规划提出，广泛开展群众性文化活动，发展网络条件下的新型大众文学艺术。戏曲艺术的传承和发展，特别是如何获得年轻一代的认可和喜爱，是关系到中华优秀传统文化创造性变革和现代发展的时代问题。 即日起，本版推出“中国看什么·古腔新声”系列报道，展示一些地方戏曲如何萌芽新枝，发展出一系列鼓舞人心的实践；如何吸引年轻人不仅作为观众，更作为创作者和传播者，让古剧创作更加接地气、深入人心。 雪花飘落，变白，锣鼓声越来越响。 12月12日，河南省洛阳市偃师区大口镇西寨村降大雪但河南豫剧团青年团的演员们依然专注于表演。观众在台前撑着伞——“戏还没演完，我们怎么走？” “唱了三天，跟了三天，我爱听豫剧，接地气，耐听！”来自河南三门峡市的戏迷王大爷带着一袋烧饼，驱车100多公里来到村里。 这是观众和演员之间的双向旅程。 “与其说观众需要艺术家，不如说艺术家更需要观众。”河南豫剧团青年团演员陈婷婷说，那天她化妆的时候，手被冻住了，颜料粘不下去。尽管天气恶劣，观众仍依依不舍，艺术家们也为之感动。 风雪许诺时，戏大如天。快速表演视频y在网络上疯传，网友盛赞：“对歌剧的热爱刻在骨子里”、“不离开演出是对艺术的尊重”。 一部剧温暖了寒冷的冬天，温暖了人们的心。 豫剧以其独特的艺术美，跨越地域和文化的界限，在国外舞台上大放异彩。 今年4月，河南豫剧团赴安徽省阜阳市临泉县老吉镇演出，掀起豫剧热潮，观众欲罢不能。 “戏曲只有在民间扎根，才有生命力。豫剧在河北、山东、山西、陕西等地都很受欢迎。”一团副团长李少斌说。 “豫剧艺术具有浓郁的中原文化特色，因此，豫剧的剧目、声腔、表演等都具有很强的适应性和兼容性，能够匹配不同地域文化。”谭晶说博，河南省文化艺术学院研究员。 在河南，百余个国有豫剧团是“舞台艺术下基层”的主力军，数千个民营剧团是豫剧整合转型的重要力量。 如今，著名豫剧艺术家李树健开设了豫剧小剧场，赋予了经典新的生命。在高亮版《程婴救孤》中，T型舞台延伸至观众席中间。当“程婴”向观众演唱《十六年》的选段时，有观众动情地问：“程婴老哥，你想干什么？” “观众从看戏的人变成了看戏的人，这就是沉浸式表演的美妙之处。”李树健表示，以观众为中心，才是传承戏曲的正确之道。这种表演模式的创新，让老戏骨成为年轻人的粉丝，打造了一个为遗产奠定坚实的基础。 与此同时，云端又一股新生力量正在成长。 1995年出生的豫剧演员谢艳桥在直播间唱豫剧、讲故事。一个人就是一部戏，吸引大批粉丝；线上影响力转为线下感染力，除夕夜个人演出几乎场场爆满。 2024年底，谢燕桥工作室与河南省商丘市梁园区戏曲传承保护中心签约，开启“个人工作室+剧团”合作的新尝试。河南省文化艺术研究院院长吴亚明认为，这种合作模式开辟了一条新路径，既能充分发挥《娇儿》的票房号召力和艺术影响力，又能降低演出成本，同时满足观众对好戏的需求。 形式的改变离不开内容的支撑。于欧佩拉的剧目是在肥沃的文化土壤上创作的，新的分支不断生长。 “没想到！舞台、服装、豫剧的表演都美出新高度！”今年11月，豫剧《好女人》在广西南宁上演，吸引了大量年轻观众，好评不断。 河南豫剧团青年剧团创作演出的新历史剧《好女人》聚焦于商代优秀女将。剧团团长关晓宇解释道：“时代在变，观众也在变。用时尚的方式讲述丰富的历史，是豫剧当代表达方式的创造性探索，会引起年轻观众的深刻共鸣。” 目前，河南省正拟出台《河南省豫剧保护传承与发展条例》，开展“戏曲进校园”、“舞台艺术下基层”等活动ts”租金推动豫剧不断创新。 戏剧是一群人毫无阻碍地冲向现场。当幕布升起落下时，回响的是古老中原的气息，升起的是时代奔腾的气息。 原标题：大雪中，观众在台前撑着伞 一部话剧“温暖”寒冬（中国看什么·古曲新声）